Hermanísimas de Jason Moore

Hermanísimas una película de comedia dirigida por Jason Moore y protagonizada por  dos hermanas ya entradas en los 40 se vuelven a reunir tras la llamada de sus padres , el motivo es la venta de la casa de la infancia donde éstas han vivido su juventud,  una juventud que cada hermana vivió de una manera totalmente diferente, la hermana mayor Jane, una mujer esteticista en paro pues no para de cagarla en todos los trabajos en los que ha estado de los cuales siempre acaba siendo despedida, ésta es la más extrovertida, la que siempre se emborrachaba en las fiestas, la más popular y la que siempre ligaba con todos los chicos , en cambio la hermana pequeña  Maura una enfermera entregada totalmente a su trabajo, divorciada hace 2 años, era la típica hermana responsable, que sacaba muy buenas notas y le encantaba ayudar a los demás.

Cuando se reúnen las hermanas tras la noticia que le dan sus padres de que la casa ya está en venta y además hay un matrimonio dispuesto a comprarla inmediatamente,  éstas se dan cuenta de la vida tan triste y aburrida que llevan a sus 40 y deciden preparar la fiesta del siglo antes de que sus padres le arrebaten todos los recuerdos de su pasado vividos en esa casa, eso sí con la condición de que Jane sea en este caso la hermana que no beba alcohol y cuide de la fiesta para que Maura pueda disfrutar de ella como nunca pudo hacerlo.

Invitan a todos sus compañeros de la universidad por Facebook, compran cantidades industriales de alcohol, comida y otras sustancias para alegrar la noche. La fiesta comienza un tanto aburrida, la vida de todos sus compañeros de universidad no es lo que se dice demasiado divertida en esos momentos, pero poco a poco comienza el desmadre cuando Jane decide beber un poquito. La fiesta de adultos más increíble del mundo dió mucho que hablar, cada rincón de la casa quedó destrozado pero mereció la pena.

Generación Z

Película que trata de la invasión de zombis después de una pandemia desatada en el mundo, y donde el mundo, apenas se recuperaba de una anterior invasión, se ve envuelta, en una temática, muy buscada, por los nuevos cineastas, ya que el tema zombi, trata de invadir nuestro mundo real.

Es un rodaje, que se lleva a cabo en un parque, tipo de diversiones, donde puedes ir a matar a los  muertos vivientes, pero si infectados, de una manera controlada, donde existe el riesgo de que todos estos zombis, salgan de este parque ya que se empieza a deteriorar una cerca que los mantiene alejados del mundo exterior, un nuevo giro en estas películas, ya que en otros filmes, los zombis, deambulan libremente por las ciudades, y en esta están “encerrados” en un parque temático, donde puede uno ir a “jugar a matar”, a todo zombi disponible.

En este filme actúan actores, poco reconocidos cinematográficamente, pero que han tenido éxito en diferentes series televisivas, y es importante que recordemos que la intención de esta película, es agrandar, la exhibición de más películas referentes a los apocalipsis con zombis, pero que al mismo tiempo podemos pensar que todas las de este tipo, se parecen, ya que es la lucha interminable por matar a los muertos vivientes que amenazan con infectar ciudades enteras, es un tema bastante, gustado por el público, aunque existen muchas críticas, referente a trillar este tema.

Cada año se estrenan series, o películas referentes a zombis, siendo estas muy populares, y mundialmente conocidas al rededor del mundo, y haciéndonos, pensar y aterrorizarnos, con la simple idea de poder estar sujetos a una pandemia de esta magnitud a nivel mundial todos estos filmes, cuentan que todo empieza por un virus o alguna enfermedad desconocida.

Esta película, estará exhibiéndose en los cines del mundo a partir del día 22 de abril, esperando por un nuevo filme con la misma temática, para gusto de los seguidores de los muertos vivientes, y se exhibirá, de manera internacional, como dato interesante, podemos incluir, que  gran parte del rodaje de esta cinta, se realizó, en Mallorca, España.

¿Qué tan trillado consideras el tema de los zombis?

Un año más, Cannes

Poco queda para la que se inicie uno de los festivales de cine imprescindibles: el de Cannes. Entre el 11 y el 22 de mayo la ciudad francesa volverá a vestirse de lujo y glamour para acoger un festival que cumple ya nada menos que 69 ediciones.

Y de nuevo el festival contará con un nombre propio, el de Woody Allen. Café Society, el último trabajo como realizador de este polifacético personaje abrirá el festival. Una cinta protagonizada por Kristen Stewart, Jesse Eisenberg, Blake Lively y Steve Carrell y que está ambientada en los años 30. Narra la vida de un joven que sueña con ser actor en medio del Hollywood de aquella época.

No debe causarle ninguna preocupación tal honor a Woody Allen, teniendo en cuenta que no es la primera vez que uno de sus trabajos inaugura el festival de cine más prestigioso de Europa y uno de los más importantes del panorama mundial. Ya lo hizo en el año 2002 con Un final made in Hollywood y nueve años más tarde con Midnight in Paris, película con la que Allen ganaría un Oscar al Mejor Guión Original.

En la sección oficial competirán, entre otros, Ken Loach con I, Daniel Blake, Pedro Almodóvar con Julieta, Paul Verhoeven con Elle, Alain Guiraudie con Rester vertical o Park Chan-Wook con Agassi, entre otros.

Fuera de competición se podrán ver The nice guys de Shane Black, Money monster de Jodie Foster, Goksung de Na Hong-Jin y The BFG de Steven Spielberg.

Mientras, en la Quincena de Realizadores, la sección paralela al festival de Cannes y que celebra ya su edición número 48 contará también con nombres destacados del panorama cinematográfico. En ella se podrá ver el trabajo, entre otros, de Pablo Larraín y de Alejandro Jodorowsky. El primero llegará con su película Neruda, que narra la vida del escritor en sus años clandestinos, y el segundo lo hará con Poesía sin fin.

Lo que nos queda por ver en cartelera en 2016

Apenas acaba de comenzar el año y ya se han producido grandes estrenos de películas más que esperadas. Pero aún quedan muchos meses y mucho por ver en la gran pantalla. Es complicado elegir, hay estrenos para todo tipo de gustos y públicos, como no podía ser de otra manera, así que hacemos solo un pequeño repaso.

Para los amantes de la ciencia ficción

Un buen año para los amantes de este género. Desde X-Men: Apocalipsis a una nueva entrega de Los Vengadores. Y la lista sigue y sigue: Warcraft: El origen, Capitán América: Civil War, una nueva entrega de Independence Day y también de Star Trek.

Y no, no nos hemos olvidado de Star Wars: Episode VIII, que se estrenará el 15 de diciembre en Estados Unidos.

Para los nostálgicos

¿Quién no recuerda aquellos cazafantasmas absolutamente maravillosos? Pues treinta años después regresan. Regresan los espectros, porque los cazadores ya se han jubilado y en esta ocasión se trata de cazadoras, 4 mujeres de armas tomar que son para verlas, con chistes fáciles dignos de los que harían los cerrajeros Valencia si les pusieran una cámara en su día a día, pero tampoco podemos pedir más a una película creada solo para hacer reir.

Y también vuelve la inolvidable e incombustible Briget Jones para hacernos sonreír con las absurdas situaciones que protagoniza ¿Habrá madurado?

Para los más pequeños de la casa

Aquellos niños que disfrutaron de las aventuras del pececillo payaso tal vez prefieran algo un poco más “adulto”. Pero sin duda, sus hermanos pequeños y sus padres disfrutarán a lo grande buscando esta vez no a Nemo, sino a la olvidadiza Dory.

Y otra de aventuras, las de la inolvidable Alicia, ahora no en el país de las maravillas, sino a través del espejo y con Johny Deep como protagonista.

Para los que solo quieren pasar un buen rato

También hay hueco para los que solo buscan reírse un poco. ¿Qué veremos en cartelera? Una secuela de Infiltrados en clase (esta vez en Miami), Cuerpo de élite: Misión Palomares o Un espía y medio.

Son solo algunos de los estrenos que están por llegar, solo una pequeña muestra para que recuerdes que ir al cine es una magnífica forma de ocupar los ratos de ocio.

Santiago Segura: Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias

Quizá haya quien lo entienda o no lo comparta, pero lo cierto es que Santiago Segura es una de las figuras más destacadas del panorama cinematográfico español. Polifacético y camaleónico personaje, la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas le ha concedido su medalla de oro este año.

Torrente_el_brazo_tonto_de_la_leyActor, director, guionista y productor, Santiago Segura ve así reconocida su larga trayectoria profesional y su dedicación al séptimo arte. Y es que Segura dejó de ser hace mucho una promesa. Casi 30 años lleva trabajando en el mundo del celuloide mostrando una capacidad de adaptación asombrosa.

Y, para aquellos que tengan dudas, un apunte: Santiago Segura ha ganado tres Goyas, sí, tres. El primero por Perturbado, que se llevó el premio al mejor cortometraje de ficción. El segundo lo ganó como mejor actor revelación por El día de la bestia. Y el tercero se lo llevó en la categoría de mejor director novel por Torrente, el brazo tonto de la ley.

Dicho esto, hay que señalar que su carrera ha sido tan variopinta como fructífera desde que debutara en el mundo del cine como director de cortometrajes a finales de los 80. Pocos años después empezaría a colaborar con el director Álex de la Iglesia, de cuya mano daría el salto definitivo a la fama.

Ha roto taquillas con su saga de Torrente y ha participado en largometrajes bajo las órdenes de directores como Fernando Trueba, Luis García Berlanga o Guillermo del Toro. Y ha puesto voces a personajes animados inolvidables como Sulley, de Monstruos S.A. Y además de todo ello ha hecho de presentador y showman.

Si hay una carrera completa y llena de éxitos en todos los aspectos imaginables esa es la de Santiago Segura, una figura que ya pertenece a la historia del cine español ¿Merecedor del reconocimiento de la Academia a de las Artes? Sin duda.

EL LIBRO DE LA SELVA (RECOMENDACIÓN)

Una de las películas en cartelera que no puedes perderte es El libro de la Selva, la nueva la tradicional historia de Rydyard Kinpling, que bajo la dirección de Jon Favreau, director de la saga Iroman, de la mano de Disney llevan hasta la pantalla grande el guión de Justin Marks. La historia corre a partir de que Mowgli (interpretado por Neel Sethi) es abandonado en medio de la selva cuando aún es un bebé.

El cachorro humano es criado por una manada de lobos, con la protección de los líderos Raksha la mamá lobo y Akela el macho alfa. Es criado como hijo de los lobos, sin embargo un poderoso tigre que ha sido atacado por los hombres en el pasado, apenas se entera de la existencia del pequeño Mowgli decide matarlo por ser una amenaza humana, el pequeño Mowgli debe abandonar su manada para buscar refugio entre los de su especie.

Para regresar al pequeño con los humanos, deberá enfrentarse a un peligroso viaje a través de la selva, Mowgli será acompañado por Bagheera, la pantera que lo encontró cuando era un bebé y lo llevo con los lobos, junto con el despreocupado oso Baloo. En el camino hacia los de su especie, se encontrará con algunos personajes entrañables como Kaa, la serpiente que hipnotiza con la mirada y al Rey Louie y su obsesión por el fuego.

El reparto que da voces originales a esta película con escenarios fotorrealistas está formado por Neel Sethi, Bill Murray, Ben Kingsley, Idris Elba, Scarlett Johanson y Lupita Nyong´o en la versión original. Mostrándonos a través de la realidad virtual creada por computadora una versión nueva y entrañable de la clásica película de Disney.

Esta película tiene un lugar predominante en las preferencias del público gracias a la increíble selva con animales que se ven bastante reales, además no es una de nuestras películas favoritas por tratarse de un clásico imperdible que todos vimos durante nuestra infancia. Así que a renovar recuerdos de esta linda historia y sumerjámonos en el mundo con imágenes sorprendentemente reales gracias al detalle que logra Disney en esta cinta.

La Visita

La visita es una película de M. Night Shyamalan, el director de películas como ‘El Sexto Sentido’ o ‘Señales’ películas englobadas dentro del género de terror. Shyamalan es una de esas personas con un gusto especial por la fantasía y con tocar los temas más delicados para el horror humano, en esta cinta, nos presenta a una suerte de Hansel y Gretel a la americana (estadounidenses, no con la salsa de los calamares), que van a visitar a sus abuelos, quienes, qué raro, viven en mitad del bosque, ¿en serio? ¿otra casa aislada del mundo? Shyamalan, que sabemos que te gusta separar a la gente de sus lugares de residencia o de la metrópoli, solo hay que ver ‘El Bosque’ o ‘Señales’ en los cuales los protas están aislados del mundo y se enfrentan a “monstruos” o a extraterrestres que vienen a tocar la moral en la Tierra. Bueno, volvamos a La Visita.

Los dos niños se van a casa de su abuela y la chica, con complejo de youtuber se pone a grabar todo, bueno, casi todo, lo del baño sigue siendo tema tabú en Youtube. El caso es que sigue graba que te graba todo lo que pilla y ve. Su abuelo, un tipo al cual se le ve afable y bonachón, pues solo pone una norma, no se puede salir de la habitación después de las 21.30, menos mal que son los Estados Unidos, porque en España muchos niños acabarían locos con esos horarios, pero, como buena peli que es, los niños a partir de las 21.30 siguen despiertos en su habitación (oh venga, aislados otra vez…) y escuchan ruidos raros, por lo que deciden investigar qué pasa… y lo que pasa es que la abuela se pone a arañar las puertas como un perro intentando salir (está en el trailer, no es spoiler). Los niños se asustan, hablan con su madre, se siguen asustando, la abuela mete a la niña en el horno (250º – 40 minutos) y llega un leñador… creo que me estoy colando de cuento. Pero como no soy de hacer spoiler, el final os lo dejo que lo veáis vosotros.

Los mayores fracasos en la taquilla

Cuando en cine se habla de taquilla, casi siempre se hace pensando en las películas que más han recaudado, las de mayor éxito. Pero si de dinero se trata, también se puede hablar de justo lo contrario, de los fracasos más estrepitosos de la gran pantalla.

Vamos a hacer un recorrido por las películas menos taquilleras de los últimos meses. Han pasado tan desapercibidas, que seguramente ni hayas oído hablar de ellas. Y no hablamos de cine alternativo, no, hablamos de películas que han supuesto inversiones millonarias y con protagonistas de renombre.

  • Rock the Kasbah. Película protagonizada por Bill Murray en la que también aparecen actores de la talla de Bruce Willis o Kate Hudson. La historia de un manager que descubre en Afganistán a una fantástica cantante no gustó demasiado, por no decir nada.
  • Amenaza en la red. Protagonizada por Chris Hemsworth no ha conseguido recuperar ni un tercio de los 70 millones de dólares que costó su producción.
  • Caza al asesino. Pocos fueron los que vieron si se cazaba o no al delincuente. Ni un cartel con Sean Penn y Javier Bardem a la cabeza consiguió atraer espectadores.
  • Otra película con reparto de lujo que fue un verdadero fiasco. Protagonizada por Bradley Cooper, Emma Stone, Alec Baldwin y de nuevo Bill Murray. Un mal argumento y algunas encendidas polémicas es lo único destacable de la película.
  • Ni siquiera George Clooney es sinónimo de éxito. Muy mala debía ser la película para que ni las fans más enfervorecidas del antenistas en Barcelona hicieran suficiente bulto como para que la taquilla recuperase una parte de lo invertido.
  • A Johnny Depp parece que se le dan mejor los piratas y eso que esta vez estaba acompañado por Gwyneth Paltrow.

Son solo algunas de las películas menos taquilleras de los últimos meses, películas que, desde luego, no pasarán a la historia del cine a pesar de las astronómicas cifras invertidas en su producción.